Monte grappa

In den Städten, die Wiederherstellung einer bestimmten kulturellen Vitalität zusammen mit der Bereitschaft, ihre Einflüsse und internationale Vorschläge zu machen haben sich im Laufe der zweiten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts eingetreten, und umgekehrt, Lebensweise Die meisten traditionellen der Indios, von großem Charme, sondern auch synonym für Unsicherheit und Armut besonders im Tiefland stark bleiben, weniger von der Modernität berührt in bezug auf die städtischen Zentren im Westen. Religion und Folklore sind die Bereiche, in denen es mehr lebendige Demonstration der archaischen Kostüme, obwohl sie nicht selten sind hybride Formen der Spiritualität, der aufgrund von europäischen Einflüssen. Zahlreiche Festivals, religiösen und profanen, worin die Tänze in Kostüm und Maske, und Riten der Inkazeit sind immer noch sehr starke Partizipation der Bevölkerung. Die Exponenten der Künste und Literatur haben oft dazu beigetragen, Stimme zu Instanzen wie die Wahrung der Wurzeln zu geben, wird der Datensatz der Leben der Dörfer der Indianer, die Suche nach einer nationalen Identität, die Beschreibung der leidvollen Geschehnisse der Vergangenheit, die Beschwerde der Unterschiede zwischen einer reichen Minderheit und ein grosser Teil der Bevölkerung an die Grenzen der Existenz. Im Land sind verschiedene aktive Institutionen, die für die Verbreitung der Kultur, die von Universitäten, Museen, die ausländischer Herkunft Wie die Bolivianische American Center, die Alliance Française, British Council, Casa de España. Ein weiterer Beweis für die beträchtliche nationale Erbe sind die fünf UNESCO-Welterbe: die Stadt Potosi (1987), die Jesuitische Missionen von Chiquitos (1990), die historische Stadt Sucre (1991), El Fuerte von Samaipata (1998) und das geistige und politische Zentrum der Tiwanaku-kultur (2000).* Kultur: Traditionen In Bolivien leben ethnischer Herkunft und unterschiedlicher Kultur, die Erhaltung der Traditionen sehr unterschiedlich; der nationale Rahmen ist dann deutlich nach Inverkehrbringen der spanischen Traditionen bereichert. Die Darstellung prominenter Folk ist jedoch durch die Indianer. Geist Indium und Katholische Kultur Spanisch - koexistieren in Formen synkretistischen, Fusing Animismus und katholischen Glauben, Riten entwickelt und Zauberei. Die Magie ist noch immer in der Mode und wird auch in die Feste der heiligen Schutzpatrone. Die inder Pflege besonders diese Feierlichkeit, die hauptsächlich auf den Tanz (starke Formen der Emulation zwischen Land und Land). Die Tänze mehr Alte, auf den Klang der zufolo Zuckerrohr durchgeführt (quena), oder der Spritze von Pan (sicus), zurück zu Preincaica Alter gehen. Mehrere Tänze sind nicht die Pantomime (als mallcu), Wiedergabe von Szenen der Jagd und der Kämpfe zwischen Tieren oder Fakten der spanischen Eroberung. Beliebter Tanz sehr in Mode ist die quena - quena, Ballade von Männern und von verwendet der Völker des Amazonas beeinflusst. Zwischen den Parteien weitere Folgen Es muss daran erinnert werden, dass von San Pedro, der Titicacasee, der heidnischen Ursprungs und für das Leben der Fischer verbunden (Benutzung gemeinsam mit den Menschen in Peru). Typisch für die Heiden zu Landwirtschaft gewidmet ist das Fest der Pacha-Mama; Ausdruck der Heiden an den Bergbau gewidmet ist, sondern das Fest genannt Diablada (an der Idee des Teufels, u-Gottheit, und das Leben in der Mine), feierte mit der Verwendung von Masken dämonische. Sehr vielfältig sind die Kostüme von Frauen, die von Gebiet zu Gebiet zeichnen sich für die Farben (typisch für die Gegend von La Paz ist der Einsatz von Frauen einen Hut in der Form einer Melone); weniger extravaganten Kostüme Anden mehr ausgefallenen Kostümen von Frauen meticce. Einfach ist die männliche Kleidung; die Inder mit einem typischen Balaclava aus Wolle in verschiedenen Farben. Die handwerkliche Tätigkeit, in der Prävalenz von Frauen praktiziert wird, ist im Wesentlichen auf die Textur. Das Netzteil ist sehr schlecht; nationale Gerichte sind die Splitter (maiskörner gekocht) und die Hände (Erdnuss-sauce mit viel Pfeffer). Weit verbreitet ist die Verwendung von Kauen von Coca-Blättern und trinken das Chicha (durch Vergärung von Mais, Getreide), echte Geißel der Anden. Kultur : Literatur Schlecht waren die lokale Beiträge an die koloniale Literatur: Eine bescheidene rimatore namens Juan Sobrino (17. Jh.) und die mehr begabte Chronist Bartolomé Martínez y Segeln, Autor von angenehmen Anales de la Villa Imperial de Potosi (18. Jahrhundert), waren die einzigen Schriftsteller von einiger Bedeutung. In der reichen Potosí sie gab auch theatrale Darstellungen, aber nicht, wenn er weiß viel. Die Jesuiten hatten zu Juli eine kleine Typografie, wo es im Jahre 1705 gedruckt wurde eine wertvolle aymará Wörterbuch der Vater Bertonio; aber erst nach der Unabhängigkeit (1825) arbeitete wirklich Druck und erschien die erste Zeitung: El Telégrafo (1822). Auch nach der Geburt von Bolivien, aber die Isolation des Landes und der Mangel an kulturellen Zentren wichtig, langsam und unsicheren Entwicklungen literarischen. Schriftsteller "revolutionär" waren Vicente Kanki Pazos, Autor von Erinnerungen histórico - Políticas (1834), und Casimiro Olañeta (1796-1860), Moderatorin und Journalistin. Polygraph und Biograf von Bolívar war José M. Loza (1799-1862). Die Romantik brachte eine Reihe von versificatori: Ricardo J. Bustamante, der dichterin María J. Mujía (1820-88), Néstor Galindo (1830-65), Autor von lágrimas (1856), Aufnahme aus der Tyrann Melgarejo und einige andere, während eine zweite und Spätromantik durch reichen Adela Zamudio (1854-1928) und Isaac g. Eduardo (1861-1924) vertreten ist. Größeres Gewicht hat Nataniel Aguirre (1842-88), Dichter, Erzähler (Juan de la Rosa, 1885) und Dramatiker Visionarios (y mrtires, 1865); und eine bestimmte Persönlichkeit Félix Reyes Ortiz (1828-83), der Dichter und Dramatiker. Viele Historiker und Kritiker, darunter taucht Gabriel R. Moreno (1834-1908). Die poetische Erneuerung "Modernistischen" hatte eine bemerkenswerte Leutnant in Ricardo Jaimes Freyre (1868-1933), die fast immer in Argentinien (castalia Bárbara, 1897 lebte; Los Sueños Son Vida, 1917) und andere Vertreter der Entlastung in Manuel M. Pinto (1871-1940), Gregor Reynolds (1882-1941) und vor allem Franz Tamayo (1880-1956), Dichter und Schriftsteller von Wert. Zwischen den Sprechern, geht an Alcides Arguedas (1879-1946), der in Raza de Bronze (1919) eines der Meisterwerke des indigenista Erzählung gab; andere Aspekte der Bolivianischen Realität interpretiert von Armando Chirveches (1883-1926), Jaime Mendoza (1874-1940), genannt die "gorkij Bolivianischen", A. Alarcon, G. A. Navarro, J. F. Bedregal usw. Kritiker und Dichter war R.Villalobos (1860-1939). Im zwanzigsten Jahrhundert Panorama, bescheiden für die schwierige Lage des Landes und für das niedrige Bildungsniveau der Bevölkerung, unterscheiden wir zwischen der Dichter: Octavio Campero", Yolanda Bedregal (1926-99), Jorge Suárez, Félix Rospigliosi und vor allem Shimose Pedro (n. 1940), der auch der Erzähler, Journalist und Kritiker der breiten, Musikwissenschaftler und Designer; unter den Erzählern: Augusto Céspedes (1904-97), der anticipator des magischen Realismus von Südamerika (Sangre de Mestizen, El diputado mudo); Oscar Cerruto (1912-81), nicht nur Schriftsteller, Dichter, Journalist und Diplomat, er erinnerte ich versuche de penumbras (1958) und die Sammlung von Gedichten Cántico traspasado (1975); Augusto Guzmán, (1903-94), Literaturkritiker und geschätzten historischen, wurde 1961 mit dem Premio Nacional de Literatura ausgezeichnet; das bekannteste Werk ist Prisionero de Guerra (1937) auf seine Erfahrung in der Krieg der Chaco; Raúl Botelho Gosálvez (1917-2004); unter den essayisten: Fernando Diez de Medina (1908-90), einer der Stifte maßgebender der Bolivianischen und Drucken Auch Autor von Werken der Belletristik und Poesie, und Jesús Lara (1898-1998), literarische Element, dessen Produktion fast vollständig auf die Ursache der Indios (Gedicht beliebt Quechua, 1956; Inkallajta-inkaraqay, 1967 eingeweiht wurde; Mitos y Leyendas y Cuentos de Los Quechuas, 1973). In den kommenden Jahren zu Pferd an der Jahrtausendwende diese haben neue Namen hinzugekommen, wie Ramón Rocha (n. 1950), Thema der Pädagogik de la Liberacion (1975), El Run Run de la Calavera (1983) Ladies Night (2000); CE-Mendizabal (n. 1956), die teilt seine Aktivitäten zwischen Geschichten, Gedichte und journalistische Beiträge; Victor Montoya (n. 1958), gingen durch das Exil in Schweden (Días y Noches de Angst). Das Thema der Heimat der schwierigen sozioökonomischen Bedingungen und einer anderen Zukunft bleiben, jedoch die wesentlichen Argumente der Bolivianischen Literatur. Kultur: Theater Sowohl während der Kolonialzeit und nach der Unabhängigkeit, die Bolivianische Theater lange Zeit ein Phänomen war absolut marginal und stark von spanischen Modellen geprägt, mit einer Produktion von indigenen religiösen Dramen und historische Dramen. Erst ab 1920 wurden experimentelle Gruppen, die die Geburt eines neuen Dramaturgie favorisiert, bei der Suche nach einer nationalen Identität und in Protest eingelegt, mehr oder weniger latent, gegen die furchtbaren politischen und sozialen Bedingungen des Landes gebildet. Das Thema am besten bekannt war Adolfo Costa de Rels, dessen Text, Los estandartes del Rey (1956), wurde auch in anderen Ländern vertreten. Bis zur Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts ist nicht irgendwie eine solide Organisationsstruktur bestand noch in der Hauptstadt oder anderswo, und das Theater Aktivität wurde sporadisch. In der zweiten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts hat stattdessen die Aufmerksamkeit und Sensibilität für die Dramaturgie zu erheblichen zurückgegeben, mit der Vervielfachung der Autoren (die bereits erwähnten Raúl Botelho, und einer, der als der Begründer der modernen Theater Bolivianischen, Sergio Suarez Figueroa), Werke, Unternehmen (wie Theater experimentelle Universität in den 60er Jahren, die tibo, Teatro Independiente Bolivianischen, Seit 1999 bringt die verschiedenen Gruppen des zeitgenössischen Theaters, der höhere Nacional de Theater, die Organisation wichtiger), Schulen und Bewertungen (das internationale Festival des Theaters von Santa Cruz de la Sierra und La Paz). Kultur: Kunst In den Becken des Titicacasees, geschützt vor Witterungseinflüssen und fruchtbarsten der anderen Bereiche von Bolivien, sind die künstlerischen Veranstaltungen mehr beträchtlich. Die archäologischen Überreste der formativen Periode (keramische Chiripa, Ca. 500 ein. C.) sind wenig Interesse und nur in der Klassischen Periode war in Bolivien der Zweiten Zivilisation - Horizont der zentralen Anden, tiahuanaco, das seinen Einfluss im künstlerischen Bereich erleuchtet bis zu der Küste geboren.

Am Anfang der Periode Postclassico, Tiahuanaco hinfällig und lokalen Stile von bescheidener Bedeutung ergeben; und schließlich die Eroberung dieser Gebiete durch Inca führte zur Einstellung von stilistischen Inca, wie zum Beispiel in der Konstruktionen, Stoffen und den Schmuck in Gold und Silber in die Inseln des Titicacasees und coatí Gefunden gesehen werden kann. Viele der Artefakte der präkolumbischen Epoche, zusammen mit Werken der Kunst, Artefakte und Schmuck der Kolonialzeit, sind jetzt in den Museen der Hauptstadt, wie zum Beispiel das Museo de metales Preciosos Pre-columbinos, das Nationale Kunstmuseum und das Nationale Archäologiemuseum erhalten. In der letzten Zeit, wie schon gesagt wurde, ein Teil des Landes von der Unterstützung und Förderung profitiert, künstlerischen und kulturellen Erbes aktivieren können Handel und internationale Beziehungen (es muss gesagt werden, dass der Schutz des Erbes der Indios ist immer noch zentraler in der Kulturpolitik). In der bildenden Kunst ab der zweiten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts, entstanden Persönlichkeiten, die zu Bewegungen und verschiedene Strömungen: Von der Abstraktion von María Luisa Pacheco, um die Plastizität der Werke von zulma Tejada, René Noriega, Carlos Rimaza, der Konzeptuellen Kunst von Roberto Valcárcel. Die Skulptur moderne Bolivianische hatte in Marina Nunez del Prado (1910-95) seine besten Vertreter. Kultur: Kino Bis zu 1967 Nicht jede andere, zumindest im internationalen Bereich wissen, film Bolivianer. Der erste Spielfilm, Wara-Wara, auf ein Fürst der Inka, der stumm war im Jahr 1929 verfilmt; sie erreicht dann den 1957-58, als er versicherte, der dokumentarfilmer Jorge Ruíz mit Retouren, Sebastiano, auf Stamm indie verbogen und Vertiente, Name eines großen Flusses; die Produktion war alles aus dem Ausland importiert und auf ausländische Kontrolle verteilt (nicht nur uns, sondern Argentinien und Peru). Im Jahr 1953 wurde eine nationale Institut für Kino in La Paz gegründet, sondern Sie ausschließlich besetzten kurze Filme der Propaganda und der wenigen cinemobili Für die reduzierte Größe ausgestattet. Ein Wendepunkt in der Bolivianischen Kinematographie wurde von Jorge Sanjinés (n vertreten. 1936), und er hat einen abendfüllenden Thema, Ukamau, über das Leben der Indios und sprach in ihrer eigenen Sprache und von Antonio Eguino (n. 1938), der sich in der Regia trotzt der Militärdiktatur mit einem Film über die dramatischen Bedingungen der Bauern, Pueblo Chico (1973). 1975 inhaftiert, Eguino verwaltet ein zweiter Film 1977 chuquiago, in La Paz zu drehen. Anschließend war er noch gerichtet Amargo Mar (1984) und Los Andes keine 'screen en Dios (2005). Die Jahre zwischen 1980 und heute noch eine Erhöhung der Produktion registriert, aber die Bolivien bleibt jedoch eine der Südamerikanischen Länder mit der niedrigsten Anzahl der Filme, die jährlich produziert. Unter den wichtigsten war Cuestión de fe (1995), Marcos Loayza (n. 1959), Para recibir El Canto de Los Pájaros (1996) und Los Hijos von Último Jardín (2004), zitiert Jorge Sanjinés, El Triángulo del Lago (1998) Mauricio Calderón, Dependencia Sexuelle (2003), Rodrigo Bellot (n. 1978). Geschätzt Autor ist auch die italo-bolivianischen Paul Agazzi (El Día que murió El Silencio, 1998). Unter den Veranstaltungen Die wichtigsten Filmwerke